Top Gun: Maverick (4K UHD + Blu-ray)

DURATA: 2h10minutiQUALITÀ DISCO: Blu RayQUALITÀ AUDIO: Dolby AtmosTRAMA:Il capitano Pete “Maverick” Mitchell, collaudatore di aerei sperimentali per conto della Marina, viene richiamato come istruttore alla scuola Top Gun, in vista di una pericolosa missione per la quale i piloti devono essere addestrati “alla vecchia maniera”. Tra gli allievi c’è c’è Bradley “Rooster” Bradshaw, figlio del suo vecchio amico e navigatore, Goose, morto 30 anni prima in un incidente durante l’addestramento.RECENSIONE:Di rado si sono viste operazioni così lucide e così riuscite. Tornare sul luogo del delitto di un film storicizzato, mitizzato e invecchiato come Top Gun poteva essere molto rischioso: un eccessivo ammodernamento avrebbe tradito la fonte, un’adesione acritica poteva risultare stucchevole, per il pubblico contemporaneo vivente. Kosinski trova la quadra. La parte schiettamente mimetica è posta in apertura: titoli di testa, musiche, taglio delle inquadrature, regia, siamo nel 1986. Stacco su una citazione visiva e, cinematograficamente parlando, si esce/entra nel 2022, con ulteriori agganci all’86 ma solo profilmici (la giacca, le foto, la moto). Tom Cruise è perfetto, è marginalmente invecchiato, certo, ma è sempre, credibilmente, quel Maverick. Così come Top Gun Maverick è e non è quel Top Gun.Il film è tutto giocato su questa doppia spinta, su queste due anime dell’essere e del non essere. Maverick non può non essere Top Gun ma, insieme, non lo è ed è un film su Top Gun e sull’action movie anni 80 più in generale. L’eroe buono è buono, l’amicizia virile è virile, le psicologie dei personaggi si dispiegano in una manciata di secondi e gli esiti narrativi (tutti) sono prevedibili e previsti da chiunque con esattezza millimetrica. Il tutto viene reso ancora più caldo e comodo dall’effetto nostalgia ma in parte è anche riprodotta (ossia scritta e girata) a regola d’arte. La sceneggiatura non sbaglia un colpo, è ruffiana e ricattatoria, in senso buono e non lascia molto scampo. Si può decidere di rifiutarla, certo, ma se si abbassano le difese, e non costa molta fatica abbassarle, è davvero difficile non divertirsi, ed è facile emozionarsi, anche.Poi ci sono la regia e il montaggio. E qui Kosinski, Hamilton e Lebenzon, già montatore dell’originale fanno una scelta di campo sensata da un lato e vincente dall’altro: puntare sull’almeno apparente/percepito analogico vecchio stile. Le sequenze di volo e di battaglia aerea hanno una fisicità sostanzialmente estranea al cinema che esiste ora a cui ci siamo assuefatti negli ultimi lustri. Le evoluzioni e gli inseguimenti sono concitati come sempre e chiari nel loro sviluppo micronarrativo e, soprattutto, il montaggio alternato con primi e primissimi piani sui volti degli attori rende tangibili la fatica e lo sforzo necessari per pilotare un F/A-18. La proverbiale ciliegina sulla torta è un sound design perfetto nel suo puntare sulla magnificazione del dettaglio meccanico, quasi materico; il movimento nervoso della cloche, con tanto di allarmante fondocorsa che dà un contributo decisivo a creare l’aura di presunto realismo. Viste e considerate tutte le circostanze, il sequel perfetto senza dimenticare la colonna sonora di Miss Lady Gaga !